アトリエSYMBION月曜日クラスのご案内

いつもアトリエSYMBIONをご利用頂き有難う御座います。
以下に記した問題は私が役者として実際に問題意識を持ち、私なりに探究してきた（現在もしている）ことです。もしかしたら皆さんも同じような悩みをお持ちではないですか？探究は今も続きますが、現時点で私が教えることができる幾らかのアイデア（考え方）とテクニック（術）があります。このレッスンが参加される皆さんの助けとなるよう進化していくことを望みます。

＜初級者＞
演技になると声が上手く出せない（声を嗄す、不自然な声になる）
相手をとる、見るということがどう云うことか分からない
演じる時に起こるからだの癖がある（気をつけていても出てしまう）
一人ならできることが人前だと緊張してできなくなる
演出につけられた動きでやりづらい（できない）ところがある
稽古してる台詞でどうしてもスムーズに言えないないところがある

＜中級者＞
相手役を使えずにいつも自分一人で演じてしまう
気持ちの準備ができるまでなかなか演技を始められない
いつも同じような注意・ダメだしを受けてしまう
しばしば無意識に余計な芝居をしてしまう
相手が誰でも自分がブレない演技がしたい
どうしても演出に縛られながら演じている感じがする
役づくりやアクションのプラン、設定したこと等が逆に演技を不自由にする

＜上級者＞
演技に入るための準備の時間を減らしたい
もっと演技の「質」を高めたい
シーンにおける一つ一つのアクションの精度を高めたい
自分の演技がワンパターンな（役者として停滞してる）気がする
方法論は学んだが実際には使いこなせず、結局行き当たりばったりで演じてる
これまで自己流で演ってきたが自分の演技が良い方向へ向かっているか不安だ
経験を積んできたことで、却って自分の出来ないことに目を向けづらい

　現在の月曜クラスは、役者の楽器の演奏法（自分自身の操作法）をテーマに展開しています。特に演技中における（演技する直前の）役者のこころとからだに焦点を当ててレッスンします。演技基礎訓練、外的アプローチ、台本解釈や内面的役づくり、シーンスタディ等とは一線を画しますが、実際に演じるその時に持ち込める〈実践的な術〉としての効果を期待します。
　前半は参加者の皆さんが自ら持ち込んだ問いや課題を基に展開します。題材は、準備体操や踊りなどのからだの動きに関すること、台詞・歌・朗読などの声に関することを始めとして、シーンやモノローグ、役づくりの為にしているアクティビティー、オーディション対策、思考整理のためのコーチングなど、演技に関することなら何でもどうぞ。
後半は簡単な戯曲を演ります。主にからだ、呼吸、思考など役を演じる際の自分の使い方をテーマにします。あらゆる役に応用可能な基本的立ち居振る舞い、自分と共演者との間合いや空間の捉え方、演出家の言葉を自らの行動に翻訳するプロセス、ある程度こなせる人には、眼の使い方・体捌き・台詞術・感情の扱い方（感情が高まってきた時の自分の奏法）なども丁寧に指導していきます。写実的、古典的、喜劇的、ショー的問わず、俳優として繊細かつ大胆な思考と動きの獲得を目指します。
いずれの場合も観念や理論や議論ではなく、実際に演じる…身をもって取り組むことを大切にしていきたいと思います。
現在は月曜日クラスも水曜日金曜日クラスと同じように各々の技量による振り分けはありません。ご自分の演技に問題意識を持っている方ならどなたでも大歓迎です！皆さまのご参加をお待ちしています。
　
2011アトリエSYMBION月曜クラス　倉持一裕